-어머니와 춤은 ‘둥지’이고 아버지는 ‘롤모델’ 신념
-15세때 輪禍 시련딛고 무용入門 한국무용에 눈떠
15세(중3) 때 무용의 길에 들어선 뒤 11년 동안 외길을 걸으며, 한국무용계 촉망받는 무용가로 떠오른 전북 군산 출신 김시원(27,남) 씨에 대한 한국무용계의 시선이 모아지고 있다.

특히, 무용에 입문 직전 대형 교통사고로 대수술(머리)을 하고 난 이후 어머니의 권유로 시작한 무용을 통해 일시적인 시련을 딛고 새로운 삶의 길을 개척해 오로지 춤 외길을 걸으면서 ‘한국무용의 총아(寵兒)’이라는 수식어가 따라다닌다.
특히, 신장 179cm에 몸무게 69kg을 유지하기 위해 소식(小食)하고 있는 그에게 몸 관리와 부단한 연습, 그리고 무대에서 쏟아 붓는 열정과 실력을 인정하고 있는 한국무용계에서는 “무한성장 가능성이 크다”는 시각이 주류여서 그의 춤사위 절정이 어느 지경에 다다를지 관심이 크기에 더욱 그렇다.

자신을 한국무용으로 이끌어준 어머니와 무용에 대해 자신을 품어주는 ‘둥지’이며, 아버지는 ‘롤모델’이라는 그는 무용가로서, 안무가로서 일관되게 담아내고 싶은 것은 ‘휴머니즘’이라고 단언한다. 즉 ‘우리 함께 살아가야하는 이야기’를 담고 싶다고 말한다.

그가 추구하는 춤과 안무로 표현하고자 하는 것은 ‘따뜻한 인간애’와 ‘자유로운 영혼’을 추구하는 인간의 표상을 무대에 연출하고 춤사위에 담아내는 작업이라는 의미다.
그는 창작 한국무용을 정립한 것으로 평가되는 성균관대학교 임학선 교수 계보를 잇고 있으면서 ‘임학선댄스위’ 공연작품 거의 모두에 출연하고, 안무를 익혀나가고 있다.

또한 COREO ENT 소속 전속모델로 활동하면서 전천후 엔터테이너로서의 소양과 자질을 착착 쌓아가고 있어, 주변과 동료 선후배들은 “앞으로 한국무용을 아우르는 종합 엔터테이너로 성장해 우뚝 서게 될 것”이라고 입을 모은다.
김시원 한국무용가를 지난 11월 20일 오전 전주 시사전북/시사전북닷컴 사무실에서 만나 한국무용가의 길을 걷게 된 계에서부터 현재까지의 이야기를 인터뷰로 엮었다.

-무용가의 길을 걷게 된 계기가 궁금하다.
►저는 시작이 보통의 무용하는 친구들하고는 조금 달랐어요. 대부분 본인이 춤을 추고 싶어서 추게 되는 경우가 많은데 저는 어머님이 ‘빌리 엘리어트’라는 영화를 보시고 저에게 발레를 추천하셨거든요. 처음에 추천을 받았을 때 저는 질색했어요. “남자가 무슨 발레냐, 난 쫄쫄이(타이즈) 못 입는다.” 이러면서요.
그때 당시 중학교 3학년 나이였던 저는 ‘발레는 여자만 하는 것이고, 남자가 하기는 부끄러운 것’이라고 생각했던 것 같아요.
그렇게 이야기를 나누다가 시험성적으로 어머니와 내기를 했고, 성적이 나오지 않은 저는 어머니 손에 이끌려 군산 김정숙 무용학원에 가게 되었습니다.
그곳에서 타이즈를 입기 싫었던 저는 타이즈보단 한복이 낫겠다 싶어 한국무용을 선택했어요. 사실 저는 한두 달하는 척하고 그만두려고 했는데, 한국무용에 갑자기 확 매료되어버렸지요. 그 이후부턴 당연한 일인 것처럼 무용에 빠져들었고, 지금껏 무용가의 길을 걷게 된 것 같습니다.

-앞으로 무한성장할 한국무용계 샛별로 평가받고 있는데, 어떤 점에서 호평을 받고 있다고 생각하나?
►먼저 그렇게 말씀해주시는 것만으로도 너무 감사하고, 영광입니다. 춤적으로, 춤외적으로 여러 가지 이유가 있을 수 있지만, 제가 생각하기에는 22세부터 28세까지 13번의 콩쿠르에 맨몸으로 계속해서 부닥쳤던 여러 번의 시도들과 춤을 사랑하는 순수함, 그리고 나라는 존재를 솔직하고 당당하게 보여주려는 의지가 강하게 느껴져서 그렇게 평가해주신 것 같습니다.

-무용가로서 외길을 걷기 위한 결심을 굳힌 데는 어머니의 힘이 컸다고 알고 있다. 어머니란, 무용가로서 어떤 의미인가?
►둥지라고 말하고 싶습니다. 어머니께 너무 감사했던 순간은 너무 많아서 모든 순간을 나열할 수는 없지만, 기억에 남는 대화를 나누자면, 제가 너무 많은 공연과 콩쿠르 낙방, 그리고 몸이 너무 고된데 그에 맞는 대우를 받지 못하고 있다고 생각했을 때가 있었습니다.
‘나는 이렇게 죽을 듯이 하는데, 왜 나는 4500원짜리 밥을 걱정하며 먹어야 할까?’와 같은 생각이 머릿속에 차있을 때가 있었거든요.
그때 어머니께서 전화로 “시원아, 너무 힘들면 다 그만두고 군산으로 내려와도 된다. 너가 그렇게 힘들 때 기대어 쉬라고 있는 것이 부모이고, 힘들 때 돌아올 수 있는 것이 고향이란다.”라고 말씀하시곤 했어요. 사실 그 당시에 제게, “시원아, 아무리 힘들어도 해야지.”라고 말씀을 하셨으면 제가 오히려 무용을 그만두고 다른 일을 하게 됐을지도 모르겠어요.
하지만 어머니의 말씀을 들으며, ‘그래, 내가 돌아갈 곳이 있는데 할 수 있는 데까지 더 해보자, 더 해보자!’라는 각오로 계속 도전했고, 더 저렴한 밥을 찾던 시기를 보내고, 꿈을 계속 쫒아가는 삶을 살아오게 된 것 같습니다. 다시 한 번, 그렇게 토닥거려준 어머니께 감사하다는 말씀을 드리고 싶습니다.

-대학을 졸업하고 첫 무용단에 입성한 곳이 국립무용단 인턴단원이다. 기라성 같은 선배들과 함께 활동을 시작했을 텐데, 당시를 회상한다면.
►정말 꿈만 같았습니다. 한국무용을 하는 제 또래의 친구들 중에 국립무용단에 대한 꿈을 키워보지 않은 친구들은 없을 겁니다. 정말 인정받은 무용수만 모여 있는 곳이니까요. 제가 한국무용을 선택하고 가장 처음 봤던 작품이 국립무용단에 있는 조용진 무용수, 이재화 무용수의 동아콩쿠르 작품이었거든요. 또 춤을 깊게 공부하게 되면서 제가 영향을 받았던 선생님들도 국립무용단 출신도 너무 많았고요.
그래서 1년이라는 짧은 시간을 함께 했지만 그 시간동안 후회가 들지 않게 정말 즐겁고 열정을 불태우며 생활을 했던 것 같습니다. 우리나라에서 가장 좋은 극장인 국립극장이라는 무대에 서보고 내가 존경하던 수많은 무용수들과 합을 맞추고 땀을 흘렸던 시간들은 24살의 제가 선택할 수 있었던 가장 가치 있는 선택 중 하나였던 것 같습니다.

#관객의 힘-무대의 힘이 무대공연의 원동력

-현재 은사인 임학선 교수가 운영하고 있는 ‘임학선댄스위’ 단원으로 왕성하게 활동하고 있는데, 출연작품을 소개해주고 어떤 역할을 맡았는지?
►2013년 이후 공연된 임학선댄스위 거의 모든 작품에 출연한 것 같습니다. 가장 대표작으로는 <위대한 스승, 공자> <영웅, 이순신>을 꼽을 겁니다. 가장 최근의 임학선댄스위 작품은 지난 8월 대학로 예술극장 대극장에서 공연된 이라는 작품입니다.
그 작품 내용은 지금 코로나로 인해 강제로 자신을 돌아보게 된 우리의 삶, ‘혼돈의 시기에 우리는 어떤 방향으로 가야할 것인가?’라는 질문을 던지는 작품입니다. 제 역할은 현실에 부닥쳐 방황하는 인간의 역할이었습니다. 감사하게도 공연을 끌어가는 역할을 맡아 더욱 치열하게 고민하고 준비할 수 있는 시간을 갖게된 것 같습니다.

-한국무용가로서 입지를 공고히 다져가고 있다. 처녀 출연한 작품은 무엇이고, 가장 기억에 남는 작품은?
►처음 출연했던 작품은 대학교 1학년 때 출연한 학교 선배인 박완주 안무가의 라는 작품입니다. 대학교에 막 들어왔을 때라 굉장히 서툴고 열정만 가득했던 저를 잘 이끌어준 완주 누나에게 다시 한 번 고마움을 표현하고 싶습니다.
가장 기억에 남는 작품이라면?… 사실 많은 작품이 머리를 스쳐지나갑니다. 워낙 많은 작품들, 많은 안무가들과 작업을 했고, 너무 좋은 기억이 많거든요!
그렇지만, 하나의 작품을 꼽으라면 2020년 아르코 파트너로서 공연했던 정보경 안무가의 <다가오는 것들>을 고르겠습니다. 강렬할 수밖에 없는 게 저희가 4달 동안 일주일 서너 번 4시간씩 모여서 만든 공연이었고, 출연진들도 정말 너무 좋은 무용수들이었거든요. 제가 사랑하는 정보경 선생님의 안무이기도 했고…. 정말 모두가 피땀을 흘리며 작품을 준비했는데, 공연 3일 전에 취소됐어요.
당시 코로나19 확진자가 천명이 넘어가면서 국공립극장들이 셧다운을 해버렸거든요. 그렇게 저희는 처음 마주한 상황 끝에 다들 어떻게 해야 할지 몰라 헤매고 있었습니다. 다행히 아르코극장 관계자들과 안무자, 무용수들의 의견이 모아졌고, 취소된 다음 주에 셧다운 기준이 완화되면서 사회적 거리두기를 준수하기 위해 좌석 거리두기와 공연 횟수를 줄여 1회 공연을 할 수 있게 되었습니다. 공연을 끝내고 커튼콜과 갈채를 받으며 줄줄줄~ 흐르던 눈물이 잊히지 않네요. 공연 무대는 소중한 곳이라고 늘 느껴왔지만 그날 다시 한 번 관객의 힘과 무대의 힘을 느낀 날이라 제겐 강한 무대로 기억에 남습니다.

-안무도 하고 있는 것으로 알고 있다. 대표적인 안무작을 소개한다면.
►2020년 두리춤터 1F FOYER에서 공연했던 <이란격석>을 자랑하고 싶어요. ‘이란격석’이란, ‘계란으로 바위치기’라는 뜻입니다.
이 작품을 안무에 대한 생각의 출발은 ‘계란은 바위를 부술 수 없다. 하지만, 만약 세상의 모든 계란이 저 하나의 바위에 부딪친다면 어떨까? 깨어진 계란의 속은 흐르고 흘러 물이 될 것이고, 멈추지 않은 계란의 부딪힘은 파도가 되어 바위를 삼킬 것이다. 그 파도는 비록 바위를 부술 수 없을지라도 바위를 흘러가게 할 수 있다’에서 준비한 작품입니다.
하지만, 작품에 참여했던 박성권(음악), 서이진(무용수)과의 리서치 내용을 기반으로 바뀐 내용은 ‘내가 끝내 계란으로 바위를 부수지 못할지라도, 그 바위 위에 새겨진 나의 흔적들이 아름답게 남을 수 있기를, 그 흔적들이 웃으면서 돌아설 수 있기를’이라는 내용으로 바뀌었고, 그 내용을 밑받침으로 안무를 했지요.(골똘히 생각하며 입가에 미소)